La primera vez que lo hizo fue cuando tenía 15 años y se dice que la audiencia hasta se puso de pie impresionados con su voz. Por esto, Whney ya quería comenzar, quería ir a las disqueras, empezar a grabar su primer disco, pero su mamá le dijo, “Tienes que esperar.” En su documental del 2018 hablan de que había una cantante adolescente que estaba dominando las listas y Whitney decía, “¿Por qué yo no estoy en su lugar? Yo puedo hacer 10 veces mejor lo que ella está haciendo.
Pero sus padres le dijeron que ya iba a llegar su momento, que lo que estaba haciendo esa otra chica era música de moda, que en unos años nadie se iba a acordar, pero para lo que la estaban preparando a ella era para música del legado, música que trascendiera el tiempo. Entonces, con este enfoque tan militar en tanto ensayo con su madre, lo que hacía Whitney era refugiarse en su padre.
Para ella, John Houston era su héroe, el hombre que siempre la hacía reír y la defendía cuando su madre estaba siendo demasiado estricta. Pero se le rompió el corazón cuando salió a la luz que su madre tenía un amante, un ministro de la iglesia a la que pertenecían, estando casada aún con John Houston.
Y John tampoco es que era completamente inocente. Era bien sabido que cuando no estaba Sisi durante las giras de conciertos y eso, él buscaba mujeres y le era infiel a izquierda y derecha, pero pues sí era superceloso que él como tenía sospechas de esta infidelidad, hasta intervino el teléfono de la casa y desde su trabajo lo escuchó todo, que fue lo que los llevó a su divorcio.
Como esto fue tan doloroso para los tres chicos encontrar un consuelo en el peor lugar que podrían haber encontrado. Dicen que en esos ambientes donde ellos vivían estaba muy normalizado en las sustancias, que todo el mundo lo hacía. y Michael, cuando Whney tenía 16 años y estaban pasando por toda esta situación con sus padres, pues la introdujo a este mundo del que Whney pues nunca pudo salir.
Whney vivía resentida con su madre, así que en cuanto cumplió 18 años decidió salirse de su casa, se fue a rentar a un departamento con una amiga supercercana que conocía de un tiempo atrás, Robin Crawford, y se volvieron inseparables. También para sobrellevar los gastos y tener algo de independencia, Whdney comenzó a modelar.
Además de su increíble voz, también su belleza era muy especial, alta, delgada, elegante y un rostro muy dulce. hasta apareció en la portada de Seeventín en 1981 a sus 18 años, que esto es algo histórico porque es de las primeras mujeres negras en aparecer en esa portada. Pero la realidad es que Whitney no disfrutaba de ser modelo, sentía discriminación y le dijo en 1986 a la revista Ebony, “Me sentía como si no pudiera ser yo misma.
Tenía que posar y sonreír de una forma que no era real. Me di cuenta de que no quería vivir fingiendo ser una imagen. Y qué curioso, porque en una imagen también se convirtió cuando ascendió a la fama. Ella pues regresó al canto, hizo las pases con su madre, se dio cuenta que era en realidad lo que quería hacer y a sus 19 años, en 1983, fue cuando por fin le llegó su primer contrato con una disquera.
Varios estaban interesados en firmarla porque habían escuchado de su increíble voz, pero el que puso la mejor oferta en la mesa fue Clive Davis de la disquera Arista Records. Él contó en su libro del 2013 que quedó paralizado al escucharla y firmar un contrato con la presencia de sus padres. Whney Houston. Su primera aparición en televisión fue ese mismo año, el 83, en el Merf Griffin Show y me llama mucho la atención cómo fue presentada por Cliff Davis como su posesión, como su nueva adquisición y a ella ni siquiera la entrevistan. Ella,
por supuesto, canta maravilloso, pero sí es un poco entre machista y las tensiones raciales de ese entonces, como que buscaban legitimizarla a través de este hombre poderoso en la música. Y al final de que canta, tanto Merf como Clive se acercan a felicitarla y Merph dice que Whitney es un nombre que no van a olvidar.
¿Vieron como Clife Davis casi la besa en los labios y luego en el hombro? Eh, sí, es algo que se ve muy inapropiado y sobre todo si consideramos la posición de poder que tenía este hombre sobre ella. Lanzó Whney Houston su primer álbum el 14 de febrero de 1985, que como les decía fue un rotundo éxito. Se llevó dos Gramis, vendió 25 millones de copias que tanto la industria como el público supieron reconocer su gran talento, pero además de esto también tenía una maquinaria de marketing muy grande detrás de ella.
Tanto Clive Davis como sus padres querían posicionarla para el mainstream, también para audiencias blancas. Y para esto pues suavizaron mucho su identidad afroamericana, que de por sí ella ya venía del colegio de clase alta, pero la hicieron más hablar, comportarse y vestirse, tanto con maquillaje suave, ropa elegante, cabello estilizado y sobre todo también la música.
Clive no quiso que sonara tanto R&B o Soul los ritmos de la comunidad afroamericana. sino que sonara más pop. Incluso sus padres jugaron a dar la imagen de la familia perfecta. Parecían pareja. Nadie se imaginaba que en realidad estaban divorciados. asistían juntos a eventos apoyando a su hija, tomados del brazo, todo con tal de aparentar que eran una familia unida, respetable, tradicional, estadounidense, justo lo que querían ver las audiencias blancas y pasaron años para que el público se enterara que en realidad no
eran pareja. Y Sisi ya le demostraba muchísimo cariño a Whney. Estaba superorgullosa de oreja a oreja porque había logrado su cometido, que Whney tuviera éxito. Y recuerdan a su mejor amiga Robin Crafford, ella siempre la acompañaba porque la realidad era que eran mucho más que mejores amigas. Cuando se mudaron a vivir juntas en la adolescencia, su amistad se transformó en una relación romántica y física.
Pero como Whney había crecido en este ambiente tan religioso, ella sentía mucha culpa. Sentía que ofendía a Dios con este amor. Y lo peor vino cuando los medios empezaron a especular sobre este tema, le hacían preguntas directamente que si era gay o no. Sus padres Clive Davis, todos odiaban a Robin porque, por supuesto, que ponía en riesgo la imagen de chica perfecta que le habían construido y la homosexualidad en los años 80s, pues era algo superestigmatizado y entre mujeres negras todavía peor, impensable, por lo
que Whney decidió terminar esta relación, pero a ambas le rompió el corazón y como Robin estaba profundamente enamorada de Whitney, pues decidió quedarse a su lado como una amiga acompañándola y protegiéndola en este mundo de la fama. Todo esto le causaba un vacío enorme a Whney. No sabía quién era sin Robin y tampoco estaba tan convencida de que eso de blanquear su imagen era la mejor idea.
Le dijo a la revista Evony en 1991. A veces siento que no sé dónde encajo. Dicen que no soy lo bastante negra para unos ni lo bastante blanca para otros. Pero por fuera todo brillaba. Sus discos se vendían por millones. Su rostro estaban todas las revistas, sus shows se agotaban y lo que hacía Whitney para lidiar con todas estos vacíos, pues era compensarlos con sustancias.
Toda su familia ahora trabajaba para ella y Gary, su hermano, quien había fracasado en su sueño de ser basquetbolista, se unió al equipo de sus coristas y era el encargado de a todas las ciudades a las que se presentaban de ir a conseguir estas porquerías. Y pues no había límite, no había freno principalmente para Whitney.
Pero a Whney la invadían las inseguridades. Que qué impresionante que con tanto talento y teniendo tanto éxito se sentía aterrorizada por la competencia. Hay un clip del backstage de cuando ella tendría unos 23 años, ya como 4 años centrados en su carrera, ya no era la novedad y le daba coraje el éxito que otras cantantes estaban teniendo al ser debutantes.
I’m pissed off and these people think it’s so damn easy. It’s not going to make you wonder how a song like things make you go could be a hit. Y se me hizo muy tierno como su madre la hizo sentir mejor. Para empezar, se puso a insultar a su mayor competencia, Janet Jackson, que por supuesto no está bien insultar a nadie, ni se trata de eso, pero la intención de Sisi era brindarle ese apoyo incondicional que tanto necesitas cuando te sientes vulnerable y te sientes menos que los demás.
This going to have to edit talking folks in this business for 30 years. Y vieron cómo cambió el ánimo de Whitney. se empezó a reír y se sentó derecha y se dijo hasta palabras de ánimo y luego siguieron criticando ahora otra artista de la misma edad, a Paula Abdul. Whney dijo que no cantaba bien, que cantaba bien desafinado, que era pura imagen, que estaba operada y pues se vuelve a poner triste al compararse con ella.
Pero su madre la vuelve a tranquilizar y le dice, “No cambies, hija, sigue siendo tú.” Y le da un abrazo así superlargo donde Whney se comporta como una bebé. Can’t change you. You have to remain. I know I know. I know I know I know. Me parece muy tierna esa imagen y demuestra como aunque una persona esté tocando el cielo con éxito, dinero, fama, fans, todo por dentro, A veces siempre necesitamos de ese apoyo emocional de personas que estén contigo por quién eres tú, no por el dinero que tienes, por lo que puedan sacar de ti, que aunque su madre, por supuesto, no
era perfecta, al menos en ese momento le estaba demostrando a Whitney que ella valía, que ella podía, que era suficiente. Pero desafortunadamente sí, si no podía estar con Whitney todo el tiempo, ni hubiera sido sano tampoco que Whitney dependiera de su madre para sentirse mejor. Así que cuando estaba sola, ella regresaba a escuchar esa voz en su cabeza que le decía, “No eres suficiente, no vales nada”, y regresaba a lo que más la destruía. Ya saben.
Otra cosa que hizo fue empezar a salir con varios hombres, uno de ellos, el hermano de Michael Jackson, Germine, quien estaba casado en ese momento, pero Whney pues no pensaba en nada. Se dice que la canción Saving All My Love for you nació de este amor prohibido. Después salió con Randall Cunningham, jugador de fútbol americano, y se dice que se superenamoró de Eddie Morpy, el comediante más famoso de ese momento.
Pero como él también estaba en el pico de su fama con mujeres y eso, no quería comprometerse solamente con una ni con Whitney Houston. A pesar de que ella, según lo contó Robin en su libro Mi vida con Whney Houston del 2019, le rogó por amor, que él la dejaba plantada, que ella le perdonaba todo.
Y como nunca se hizo nada con él, terminó Whdney en los brazos de una persona que la lastimaría mucho más. En el 87, Whney con 24 años lanzó I wanna Dance with somebody, su segunda canción más exitosa, pero la más bailada y hasta hoy es la más escuchada en plataformas. Y aunque hoy es una canción superamada por todos, en el momento que fue lanzada no lo fue del todo.
Muchos críticos la consideraron demasiado vacía y comercial, pero el verdadero problema estuvo con la comunidad afroamericana, que para ellos fue la gota que derramó el vaso, porque al ser tan pop, muchos consideraron que Whney estaba comportándose demasiado blanca y esto provocó que se hiciera todo el movimiento de boycott en su contra.
La llamaban Whitey Houston, como una combinación de palabras entre Whitey y White, que sería como blanquita Houston. Le decían vendida, traidora, hasta se repartían volantes en su contra. Y lo peor vino en los premios Soul Train en 1989, porque mientras la presentaban como nominada para un premio, la gente la abucheó.
Esto es algo que le dolió muchísimo porque para ella era revivir ese mismo episodio de niña que su propia comunidad la boleaba y dijo que le dolió más que cualquier crítica negativa sobre su música. Pero esa misma noche sucedió algo que le subió el ánimo. Ahí mismo se presentó Bobby Brown, un rapero y bailarín que venía del grupo New Edition y era famoso por su éxito como solista My Prerrogative, que después Britney Spears le haría un cover a esa misma canción.
Pero en ese momento, en el 89, Bobby estaba teniendo mucha atención porque era como su himno de chico malo. Como ven, este chico era todo lo contrario a Whitney. Mientras ella era elegante, sofisticada, cantando pop romántico, él era provocador con estilo callejero, letras directas y hasta más joven. Whney tenía 25 y el 20, pero se sentaron cerca esa noche.
Ella le habló a él y ahí surgió la chispa, que creo que esta atracción hacia Bobby era un acto de rebeldía, esta imagen perfecta de Whitney y también como una forma de demostrarles a la comunidad afroamericana que sí era una de ellos, que sí podía estar con un chico con el que se sintieran representados. Y también por parte de Bobby, Whdney era todo lo que él no era y que quería ser de hecho exitosa, famosa, rica, elegante.
Y él lo dijo de su propia boca porque ella lo invitó a su fiesta de cumpleaños número 26, que pasó un poco después de ese primer encuentro. Y ahí le hicieron una entrevista y él dijo, “Whtney, quiero ser como tú. Y el estar con él no solamente significaba estar con alguien con una imagen completamente contraria, sino que también los dos hicieron algo muy grave porque él en ese momento se encontraba comprometido con una novia embarazada.
Kim Wart, su novia de toda la vida, a la que también ya le había sido infiel porque antes tenía otro hijo con otra mujer, pero pues se pensaba casar con Kim, pero como llegó Whdney, pues mejor se fue con ella y por un tiempo estuvo con ambas porque justo antes de casarse con Whney nació su segundo hijo con Kim.
Imagínense el desorden que traían todos. Y en cuanto a Whney dijo que no le importó. en una entrevista del 93 dijo, “No me importó quién estaba antes. Bobby era mío y yo lo amaba con todo lo que tenía.” Todo esto ya reflejo de sus graves problemas emocionales porque no puedes valorarte y estar en orden así con tu vida tomando este tipo de decisiones.
O sea, ya grandes errores desde este momento. Y luego Bobby tenía ya problemas con el alcohol y de Whney pues ya les conté del antecedente que traía, así que juntos pues combinaron todo y era algo muy tóxico que también los unía. Whney Houston y Bobby Brown. Obviamente que los padres de Whitney, Clife Davis, toda la disquera, sus representantes, managers, etcétera, pusieron el grito en el cielo de esta relación, pero a Whitney no le importó y se casaron a los 3 años de relación el 18 de julio de 1992 con un evento de 800 invitados. Robin también contó en su
libro que Eddie Morphe llamó esa mañana a Whney para pedirle que no se casara con él, que no le convenía. Pero pues ya era demasiado tarde. Whney se veía radiante ese día. Bobby pues muy nervioso, estaba sudando mucho y al principio como en todas las relaciones se veían felices. Se fueron de Luna de Miel a Italia, hasta se vestían del mismo color para combinar como pareja y casi inmediatamente Whitney quedó embarazada y nació una bella niña, Bobby Cristina Brown en marzo de 1993.
Daban la imagen de ser una familia muy feliz y Whney estaba decidida a ser la mejor mamá para Bobby Cristina, que de hecho decía que no quería cometer los mismos errores que cometió su madre con ella. Así que la bebé la acompañaba a todos lados, incluso en las giras, en conciertos, en eventos de premios.
Ahí estaba Bobby Cristina con su madre y era muy tierno como no se le quería despegar. Por ejemplo, en este concierto la persigue para poder abrazarla. Luego en este otro me parece supertierno como la niña está ferrada su pierna y se ve que tiene miedo, pero Whney la calma con un canto ahí que me imagino que le salió del alma, ¿no?, que estaba siguiendo la letra de ninguna canción.
Y con estas palabras tan bonitas, pues la niña se relaja y se ve que se pone feliz. and girl también la comunidad afroamericana la empezó a aceptar mucho más que antes porque ella cantó el himno nacional en el Super Bowl de 1991. esto antes de que existieran los shows del medio tiempo del Super Bowl y Whdney lo cantó en estilo sou y gospel, así como más afroamericano, que esto unió muchísimo a la nación porque Estados Unidos estaba pasando por la guerra del Golfo y se necesitaba como una voz de unión, de patriotismo y Whdney lo cantó
increíblemente bien, que la mayoría de los afroamericanos la apoyaron a partir de ahí, pero la fama que tenía en ese momento no se compara con lo que vendría el año siguiente. Cuando debutó como actriz en la película El guardaespaldas de 1992, ella interpretó a Rachel Marron, una superestrella que vivía acosada por la fama y la prensa, que de hecho sería como un reflejo en lo que estaba a punto de convertirse su vida, que se enamora de su guardaespaldas, quien está dispuesto a dar la vida por ella y superromántico, bien intenso, que la
película fue super exitosa, pero lo más importante fue la banda sonora. Es la banda sonora más vendida de la historia de donde salió la canción que la convirtió en leyenda I Will Always Love You, que no es originalmente de Whitney Houston, sino de Dolly Parton, que la había lanzado 20 años atrás. tuvo un éxito pues muy moderado, pero con ayuda del productor David Foster la transformaron al estilo de Whdney, que es una canción muy especial porque inicia a capela sin música, solamente la voz de Whitney Houston.
Inmediatamente después comienza el coro que hace que explote la canción y te roba el aliento. Se convirtió en la canción número uno de 30 países. La cara y voz de Whitney Houston estaban dominando el planeta, pero en casa había un problema y es que aunque la película la grabó unos meses antes de casarse, se estrenó y todo esto explotó.
4 meses después de casada y este éxito tan masivo de su esposa a Bobby Brown lo tomó por sorpresa porque antes del guardaespaldas la fama de Whitney, aunque sí era una superestrella, no se comparaba. Familiares y amigos dicen que antes podían ir al centro comercial y tener una vida más o menos normal, pero después no.
No podía salir a la calle sin que multitudes de personas la persiguieran. Entonces, Bobby inicialmente se sentía como más o menos al mismo nivel que Whney y a partir de aquí nada que ver en éxito, fama, dinero y reconocimiento. Él sintió que su carrera quedó completamente eclipsada. De hecho, este mismo 92 lanzó su segundo álbum y ni siquiera le fue tan bien considerando cómo le fue al primero, al del 89. y lo empezaron a llamar Mr.
Houston, no por burlarse ni por humillarlo, sino porque la gente no sabía quién era él como Bobby Brown, sino solamente era el esposo de Whitney Houston. Y como desafortunadamente sucede con muchos hombres que no saben lidiar con esto, él empezó a humillar a Whney y a engañarla con otras mujeres para sentirse más que ella.
Whdney con su bebé tan pequeña intentó minimizar completamente esto. Hasta daban entrevistas defendiendo la relación, a pesar de que era bastante conocido, que él estaba con otras mujeres cuando Whney no estaba en casa. Being faithful. Oh, I am faithful. That’s why I got married. Whisdney le perdonaba absolutamente todo y pues se refugiaba en eso que le hacía tanto daño.
Ya saben a lo que me refiero. Aquí, por ejemplo, ella le organizó a él una costosa fiesta de cumpleaños y una periodista que yo creo que ya sabía que esto era como tema sensible para ellos, directamente le pregunta a Bobby que si Whitney siempre lo trata así de bien, refiriéndose a lo económico y Bobby en vez de contestar algo con humor o algo muy ligero, se molesta y Whitney también.
Y luego ahí en la fiesta se ponen peor las cosas porque un entrevistador se acerca a ellos como para entrevistar a Whitney, pero él le dice que lo enfoque a él la cámara y hasta le quita el micrófono para hablar él. Check it out. Yo yo I’m go into it. It’s my birthday dog. It’s my birthday dog. Boom.
CEO of company for me record company just part of what I do. Y como escucharon ahí dijo que quería crear su propia disquera. Esto fue entre el 93 y el 94, algo que les dio oxígeno a su matrimonio, porque Bobby, al ser fan de Pidiri, en ese entonces Poftari, y ver como él se convirtió en un magnate de la música y manejaba artistas y tenía mucho éxito, pues quiso hacer lo mismo.
Y aquí Whitney lo apoyó completamente. Invirtió millones de dólares en esta supuesta disquera que iban a crear. Compraron equipo musical, rentaron oficinas, estudios, financiaron artistas emergentes que en realidad eran puros amigos de ahí del barrio de Bobby Brown. Pero pues esto nunca progresó porque Bobby, y lo dijo Clive Davis en su libro, Bobby quería ser un magnat de la música, pero no tenía la disciplina ni el enfoque.
Whney lo apoyaba, pero también sabía que era un barril sin fondo. Y es que mucho de este dinero Bobby lo usaba para las fiestas, para las porquerías, para las mujeres y el trabajo venía muy secundario. Pero en ese momento él estaba muy enfocado en eso. planeaba que con todo el éxito de Whney él traerla a su isquera y ahí él ser el jefe de Whney.
No quería ser el esposo de la jefa, sino el jefe de la jefa. Un sueño de Whney era crear sus propias películas y fundó su propia casa productora, que inicialmente se iba a llamar Houston Productions, pero Bobby presionó porque le pusieran House Brown y así quedó porque ella a todo lo que quería él le decía que sí.
Y esta casa productora sí produjo el diario de la princesa Cenicienta, pero no prosperó del todo porque Bobby quería mandar y pues no tenía ni la experiencia ni los conocimientos cinematográficos requeridos. Entonces, como ven, Whney siendo tan grande se bajaba su nivel para tenerlo contento. Y es que uno de sus mayores miedos era terminar como su mamá, como sus papás divorciados, que no quería causarle el mismo dolor a Bobby Cristina.
Pero como siempre decimos, creo que le enseñas mucho más a tus hijos el poner límites, el respetarte a ti misma, el saber hasta dónde ya no es sano un matrimonio que continuar y continuar como lo hicieron ellos. Y además la niña era como un pretexto que usaba Whitney para no dejar de estar en esta relación de tanta codependencia con Bobby.
Una estrella rota. Con todo el éxito del guardaespaldas, pues la disquera Clive Davis organizó una gira de conciertos internacional donde habría conciertos en Estados Unidos, Europa, Asia, Oceanía, Sudamérica, que duraría todo un año y comenzó en julio de 1993. A los 4 meses de haber dado a Luis Whney, ella no quería tan pronto, pero la disquera presionó porque se tenía que aprovechar el éxito, así que no le quedó de otra más que irse a dar estos conciertos, pero pues allá se agravó su situación de las sustancias. A la parte internacional
de la gira, Whitney no pudo llevar a Bobby Cristina y ella se sentía superm por esto. Lloraba antes de salir a cantar, pero lo seguía dando todo en el escenario. Esa gira fue sumamente exitosa y Robin siempre intentaba protegerla, acompañarla y esto le ayudaba mucho. Todo lo manejaba, ya saben, con esta autodestrucción y fue cuando aquí se invirtieron los papeles.
Sí, sí se dio cuenta del problema tan grande en el que estaba Whdney. Y aunque si inicialmente era la más empeñada en hacer de su hija una estrella, vio que primero debía estar su salud o la iba a perder y hasta la convenció de que se rehabilitara, pero fue cuando su padre dijo que no, que ella no tenía ningún problema y que podía manejarlo sola.
Y es por lo que les digo que se invirtieron los papeles, porque ahí fue cuando el señor ya no le importó su hija, sino vio todo el dinero que estaban ganando y le parecía una pérdida de dinero el que su hija se rehabilitara. Y así como pensaba John Houston, así pensaban todos alrededor de Whitney, excepto Robin y su madre.
Todos los demás como estaban en la nómina, como Whney pagaba sus carros, sus casas, sus comidas, todo, si ella paraba, ellos se quedaban sin ingresos. Así que era como un pacto el tapar todo y dejar que Whney siguiera siguiera y siguiera para poder seguir teniendo dinero. En el 95, Whney tocó fondo mientras grababa la película Waiting to Exale.
Ella tuvo un colapso porque tuvo una sobre, ya saben, y ni siquiera pidieron ayuda. El equipo y Bobby dijeron que no, que no llamaran a nadie, que ellos la iban a estabilizar. Y así fue. Fue un milagro. Y al siguiente día, Whney trabajó como si nada. El único que intentó hacer algo fue su guardaespaldas porque al presenciar eso dijo, “Esto va a acabar muy mal.
” Así que envió una carta a la disquera de que Whney necesitaba ayuda urgente. ¿Y qué creen que pasó? Lo corrieron al siguiente día. Y Whney siguió en lo mismo. Y vino otra gira internacional, My Love is your Love, de 1999, que es considerada la última gira de conciertos donde se vio la grandeza de Whitney Houston antes de que todo se viniera abajo.
Y ahí compartió el escenario con, ¿quién creen? Con su esposo, con Bobby Brown. Le dejó cantar algunas canciones, hacían duetos, todo para darle esa importancia de la que ella sabía que él dependía. para estar con ella. Y como Bobby estuvo muy envuelto en esta gira y Robin siempre se encontraba a un lado de Whitney intentando cuidarla, los roses entre ellos llegaron a un punto de no retorno. Ya no se toleraban.
Dicen que se peleaban, que no podían convivir más. Y como Whney siempre iba a terminar defendiendo a Bobby, Robin dijo que no pudo más, que no podía estar ahí viendo a Whney autodestruirse, todos cómplices a su alrededor con Bobby faltándole tanto al respeto que decidió pedir su renuncia y fue la última vez que habló con Whitney Houston.
dijo en su libro, estaba agotada, confundida y sabía que si me quedaba iba a terminar hundiéndome con ella. Robin era la única persona a la que Whitney escuchaba, la que le equilibraba, la que le lograba poner un freno, pero pues salirse fue el inicio del fin. Y luego vino un golpe muy duro también para Whney porque su padre con toda su ambición decidió correr a su manager de toda la vida con el que siempre había estado Whney para ahora ser el dadayer.
Él iba a estar a cargo de la carrera de su hija y sin importarle nada pues la puso a trabajar más. busco más contratos, más eventos, más presentaciones y cobraba no el 10 o el 15 máximo, que es el estándar de la industria, sino que cobraba el 25%. Y Whitney buscaba siempre complacer a sus padres. A su madre ya le había complacido convirtiéndose en esta gran artista y ahora su padre lo estaba complaciendo haciéndolo más millonario que nada, pero para ella eso era lo importante.
De hecho, se me hizo muy bonito como 3 años antes en uno de sus conciertos le dio una sorpresa a su padre llevándole pastel, cantándole el happy birthday y diciéndole que significaba todo para ella. Needless to say I love you. I just want to thank you for your love and for being the best daddy any girl could ever have. There’s so many things that I want to say that I don’t have time to say right now. But know this.
I love you more than words could ever express. More than I could ever sing. I do from my heart. I want to say happy birthday love. Pero desafortunadamente la ambición se apoderó de él, que hasta terminó demandando a Whney por 100 millones de dólares, acusando a Whney de no pagarle, de no valorarlo.
Desde la cama del hospital seguía peleando con Whney hasta fueron a entrevistarlo ahí él, todo enfermo y convaleciente y exigiéndole dinero a su hija, no porque no tuviera, sino porque él quería más. Fue el tiempo en el que las preocupaciones por Whney se volvieron más serias porque se presentó en un homenaje a Michael Jackson y no se veía nada bien.
Su apariencia encendió las alarmas, pero todo esto en esos tiempos no era tomado con seriedad o preocupación, sino con burlas, con humillaciones, con etiquetas hacia ella, que se hacían titulares en las revistas, humillantes, denigrantes. Y como estaban planeando sacar otro disco, para calmar las cosas y limpiar su imagen, consideraron que lo mejor era sentarla en una entrevista y que negara todo esto.
a quien eligieron es a Diane Soyer, quien tenía la reputación de ser una periodista que acorralaba a las celebridades hasta sacarles toda la verdad. Y creo que sobreestimaron a Whney de que podría manejar la presión que iba a hacer esta entrevista y se equivocaron. Esta entrevista terminó siendo catastrófica porque Whney terminó admitiendo su problema.
Salieron memes de sus respuestas y fue una demostración de lo mal que estaba. Lo que a mí más me llamó la atención de esa entrevista es que Dayan le pregunta, “¿Cuál de tal? Ya saben, porquerías es la peor. ¿Cuál es el diablo?”, le preguntó. Y Whdney le contesta, “Esa sería yo, porque sabía que el problema era ella, que ella era la que tomaba estas decisiones.
” Esa sonrisa que hace al final de dar esta respuesta me parece muy fuerte, como que es una sonrisa medio retorcida, así de que querían saber la verdad, querían saber lo que yo vivo todos los días, pues esta es la verdad. Algo así yo lo interpreto. Luego Diane también la cuestionó sobre su padre y fue un punto de quiebre, incluso peor que el otro tema para Whitney, porque hasta pidió un descanso de la entrevista porque le estaba haciendo muy difícil hablar de eso.
Do you still love him? Absolutely. He gave me life. Before all of this, there were years that I can’t forget. The bad part about it is that it’s about money. And that really sucks. That’s that hurts more than anything. When you think it’s the dad who dressed you and walked you down the aisle, what are you thinking? Pero fue super tierno como Whney volvió a sonreír una vez que dejaron que Bobby Cristina estuviera en la entrevista.
Y es muy fuerte hoy escuchar como Dayan le pregunta cómo ve su vida en 10 años y Whitney le contesta que ya planea estar retirada, estar ya dedicada a su hija, a lo mejor nietos y justo 10 años después ella se fue. 10 years from now. Yeah. Give me the perfect life for Whitney Houston. Retired. Entonces, esta entrevista terminó teniendo el efecto contrario que buscaba la disquera.
fue un completo desastre para su imagen. Y ese quinto álbum que lanzó como a la semana de que se estrenó la entrevista, Just Whdney, que fue el peor de toda su carrera en desempeño comercial, porque pues el escándalo eclipsó la música. John Houston falleció un poco después, en el 2003. Ella intentó hacer las bases con él, hasta fue a verla al hospital, pero testigos dicen que el señor la trató superm.
Mientras Whitney le dijo que lo amaba, él le contestó con enojo e indiferencia. Y así quedaron las cosas. El señor se fue y Whney ni siquiera se presentó en el funeral. Tocó fondo. En este punto todo estaba colapsando. Buby estaba peor que nunca, que hasta Violento se volvió con ella. Él sabía que hiciera lo que hiciera, Whney siempre lo iba a perdonar y ella siempre iba a estar ahí.
hasta llegó a ser arrestado por esta misma razón. Imagínense lo grave que fue. Pero salió al poco tiempo. Ella ni siquiera presentó cargos en su contra. Como esto se hizo un escándalo, Whdney reconoció que necesitaba ayuda y fue la primera vez que se internó en rehabilitación. Estuvo ya algunas semanas, pero solo fue temporalmente.
En el 2005, Bobby tuvo la peor idea del mundo, que fue el hacer un reality show de su vida, de la intimidad de su casa, de cómo era la convivencia con su familia, con su esposa, con su hija. Y Whdney, como les digo, siempre accedía a todo para tenerlo contento y él ni siquiera se dignó a poner el nombre de ella en el título del reality show.
se llamaba Bing Bobby Brown, como si se tratara de él cuando el éxito que llegó a tener ese programa era por Whdney Houston. es pero como era de esperarse ese programa pues terminó siendo un desastre para su imagen. Ahí Bobby Cristina ya tenía 12 años y aunque a los fans les gustó ver una versión de Whney menos posada, mucho más relajada, también se reflejó igual lo mal que estaba porque había momentos en los que actuaba erráticamente y evidenció la relación tan tóxica con Bobby que terminó siendo triste de ver.
Los fans que si eran empáticos y se preocupaban por Whitney, terminaron enviando cartas a la casa productora Bravo para que cancelaran el show y en vez ayudaran a Whney. Imagínense cómo estaba todo, que Bravo pues accedió a cancelar el show y no le renovó nada a Bobby Brown. The Guardian dijo en el 2005, “Whtney Houston, la voz más pura del pop, ahora convertida en un reality grotesco.
” Y en el 2006, su cuñada Tina Brown, hermana de Bobby, vendió a Whitney. vendió unas fotos de su baño que no les puedo mostrar aquí, pero pues son fotos muy íntimas de cómo tenía su vida Windney, se puede decir, que se hicieron un escándalo porque evidenciaban lo grave, lo grave que todo estaba y Whney se sintió muy traicionada porque la vendieron las personas que se suponía que eran su familia la vendieron.
Ella ya no podía confiar en nadie. se dio cuenta que Bobby estaba solo por dinero con ella y por fin tuvo las fuerzas de pedirle el divorcio. Y este divorcio a nadie le sorprendió. De hecho, la reacción del público fue así de, ¿por qué se tardaron tanto? ¿Por qué intentaron vender un matrimonio perfecto cuando todos ya sabíamos que no era? Así que todo fue en vano.
O sea, todo este tiempo que Whney estuvo aguantando todo para mantener la imagen de la esposa perfecta y del matrimonio perfecto, no sirvió de nada. Pero eso es lo de menos. La imagen, las opiniones, no importan. El verdadero costo de haber estado ahí tanto tiempo fue los daños causados a Bobby Cristina, porque ella aprendió lo que le enseñaron sus padres.
Ella ya había visto absolutamente todo y entró en ese mismo mundo. Lo único bueno aquí fue que tras el divorcio, Whney logró quedarse con el 100% de la custodia de su hija y fue cuando buscó el sanar la relación con ella. Y hay clips muy bonitos donde se abrazan, se acompañan, como que las cosas empezaban a verse mejor para Whitney, ya que no estaba Bobby en escena.
Intento de reconstrucción. Su madre dijo en su libro Remember ining with del 2013, que por cierto todos aquí escribieron un libro, eh, pero ella dijo, después del divorcio, Whney volvió a casa, oraba, cocinaba, pasaba tiempo con su hija. Decía que solo quería volver a las giras cuando su alma estuviera lista.
Pero, ¿qué creen? tenía que regresar a las giras porque se les acabó el dinero. De hecho, entró a rehabilitación, pero era tan costoso y ella mantenía a todos, toda la familia, las nóminas, los gastos, los impuestos, las casas que no le alcanzaba para poder recuperarse, para poder descansar.
vendió su mansión en Nueva Jersey, pero aún así no le alcanzó y es que tenía ya años sin hacer giras, sin lanzar disco. Y Clife Davis pues sugirió que lanzaran disco y eso fue lo que hicieron. Así fue como lanzó Iook to you del 2009 su último álbum y se dice que su pasión ya no estaba ahí, sino que simplemente lo hacía por dinero, porque necesitaba el dinero, no porque no amara la música.
De hecho, la canción I didn’t know my own strength se convirtió en el himno de esta reconstrucción, pero lo que más quería Whney era tomar tiempo para recuperarse. Y aunque al disco no le fue mal, llegó al número uno del billboard. También vendió 2.5 millones de copias, no fue suficiente para recuperar sus finanzas y tenía que hacer una gira de conciertos.
Ella ya no quería dar esa gira. De hecho, Pat Houston, su cuñada, dijo en el documental del 2018, ella ya no quería hacer una gira tan grande, si acaso solo en los Estados Unidos, pero no tenía otra opción. Las cosas en este punto ya se imaginarán que su voz no era la misma que la Wney de los 90s. Y desafortunadamente, cuando te vuelves un artista, una persona que cobra por ir a tus shows, también te vuelves un producto.
Y si la gente paga un boleto para ir a verte, esperan el producto, esperan consumirte, esperan el artista que ellos conocen, el que escuchan en los discos y no quieren ver a una persona ni vulnerable ni la humanidad, quieren la grandeza que ellos admiran. Y pues Whney no estaba en condiciones de dar eso que ellos esperaban y su voz se escuchaba bastante diferente, cansada y dañada.
Esto provocó que la gente se molestara. Hubo personas que abandonaron los conciertos, que daban entrevistas al salir del concierto, que estaban super inconformes, que cómo habían pagado 160, 150 por algo así. Y lo peor es que en los conciertos de Australia hasta la buchearon.
Lo peor que le hacían a Whney era abuchearla y lo hicieron esta vez también. Se hicieron memes de la frase esta Houston tenemos un problema, pero pues aplicada a ella. Y The Guardian dijo en el 2010, “Whtney Houston ya no puede cantar, pero lo más triste es que sigue intentando convencerse de que sí.” Y aquí siempre entra el qué hubiera pasado.
¿Qué hubiera pasado si Whney no hubiera hecho esta última gira? Yo creo que no hubieran terminado las cosas como terminaron, porque humanamente no podía hacerlo, pero como les digo, toda la maquinaria detrás de ella la empujaban al precipicio. Se apaga su voz. Esa gira fueron 50 fechas y Whitney las cumplió.
dentro de ella todavía fuerzas, había ganas de estar con su hija, eso era su motor. Aunque las finanzas habían mejorado, ella no podía parar porque los gastos no se detienen y había que seguir trabajando. Y este último proyecto le emocionaba. Es el remake de la película Sparkle que ella estaba produciendo. La original la consumía de niña, le gustaba mucho y el interpretarla ahora de grande pues era como un sueño cumplido.
Y además el personaje que hacía Emma Anderson, una madre que como ella había sido cantante, pero lo mismo se perdió en ese camino de la fama, ahora se refugiaba en Dios y protegía a sus hijas, quienes también querían ser artistas. Era un reflejo de la propia Whdney porque Bobby Cristina también se estaba metiendo al mundo artístico, pero desafortunadamente Whney aún no tenía la fuerza que tenía su personaje.
Emma Anderson sí pudo levantarse y vivir en paz, mientras que Whitney, aunque lo intentó, se vio mejor por un tiempo. El problema seguía. Las rehabilitaciones que estaba tomando en ese momento eran ambulatorias, como que no eran de estar internado, sino que iba como a sesiones y pues el problema no desapareció del todo y todo terminó como en un accidente en su bañera el 11 de febrero del 2012 en el hotel Beverly Hilton de Los Ángeles a sus 48 años.
Y eh enchina la piel pensar que lo mismo, prácticamente lo mismo le pasó a Bobby Cristina 3 años después. La historia de Whitney Houston nos recuerda que hasta las artistas más grandes y talentosas pueden sentirse nada cuando una industria y personas a su alrededor las tratan como un objeto cuando las obligan a ser perfectas e ignoran su humanidad.
Les confieso que este video es de los más difíciles que he hecho en mi vida y yo planeaba hacer este video junto con como la serie de octubre, con todas las teorías, porque hay muchas cosas que podemos sacar de que se han creado, que han hecho todo un mito de esta increíble artista, pero sentí que no comenaban las teorías de los Illuminati y las cosas paranormales y todo eso con su historia de vida.
Así que eso lo dejé para la parte dos y también tendremos parte tres, que será exclusivamente sobre Bobby Cristina, cómo ella vivió todo esto, qué pasó después de la partida de su madre, no se lo pueden perder. Y si ya lo subí, lo tienen que ir a ver, el link está aquí abajo. Muchas gracias a Odu por haber hecho posible este video. También gracias a los miembros.
Cuéntenme si ya sabían algo de la vida de Whitney Houston. ¿Qué les parece? ¿Cuál es su canción favorita? Recordémosla como lo grande que fue y lo majestuoso de su música. Gracias por ver y nos vemos en la parte dos de este video. Adiós.
