Jackson Reveló Que Obligó A Queen A Sacar Esta Canción Que Odiaban

Había estudiado ingeniería electrónica por si acaso la música no funcionaba. La música era solo algo que hacía en mi tiempo libre. Ni siquiera pensaba que fuera a despegar, decía Dickon. No hablaba mucho en entrevistas, de hecho casi no hablaba en general, pero siempre estaba escuchando y aprendiendo. Al principio solo tocaba el bajo, pero Freddy Mercury lo animó a escribir sus propias canciones.

 Con el tiempo, Dickon compuso algunas de las más queridas por los fans, como You are my best friend, spread Your wings, I want to break free ys will be friends. Y en 1980, John trajo una nueva canción, Another One Bides the Dust. Dicon había estado pasando tiempo en el estudio de los chicos de Chic en 1979. Fascinado por su tema Good Times.

 John Dickon y yo estábamos juntos saliendo de fiesta la noche antes de grabar Good Times. A él le encantaba el ritmo funky, el groove, el espacio y pensó, “¿Y si escribo una canción funky para Queen?” Así que comenzó a trabajar en la idea en Inglaterra. En ese momento, Queen tenía algo de tiempo libre y Dickon siempre había querido probar algo más disco, aunque en ese entonces eso no era para nada popular, ni siquiera cool.

 Al principio Dickon solo anotaba ideas, frases sacadas de viejos westerns. Hubo una que se repitió varias veces. Another One by the dust. Al principio tenía una letra completamente diferente. Todo era sobre vaqueros, por eso salió esa frase “Another one by the dust”. Pero penso que eso sonaba muy tonto.

 Nunca llegué a enseñárselo a la banda, así que decidí cambiarla. La canción necesitaba unas letras más oscuras, con más energía, algo más cool y pesado. Al final, la frase de Another One by the Dust se quedó, pero las letras cambiaron por completo. Cuando fueron al estudio en Munich para grabarla, el ambiente de la canción cambió.

 El bajo salió mucho más pesado de lo que Dickon esperaba. La vibra era más funky y más oscura y eso hizo que dejara de lado la idea humorística de los vaqueros. reescribió las letras con algo más serio, algo más intenso. Ahora la canción hablaba de una pelea en la calle, de una traición, de un hombre que se desmoronaba emocionalmente en tres actos.

 Acto uno, Steve camina cansado por la calle. Acto dos, lo abandonan. Está destrozado y furioso. Acto tres, advierte que hay muchas maneras de hacerle daño a un hombre. Lo curioso es que nadie sabía quién era Steve. Era una metáfora, un deseo de venganza, una ruptura amorosa, una crítica a los medios. Incluso Roger Taylor, el baterista, dijo después, “Realmente no entendimos de qué trataba la letra, pero el groove ese sí lo entendieron.

 Todos sintieron el poder de la canción. Dicon había estado pasando tiempo en el estudio con la banda de Shik y la magia detrás del ritmo no solo fue inspiración, sino una técnica. Algunos ahora la llaman el método de contraste rítmico. ¿Cómo funcionaba? El bajo tiene un ritmo muy complejo, mientras que la batería es sersimple con un ritmo disco constante.

 Ese contraste crea lo que se conoce como el pocket. Es lo que hace que la canción se sienta como si estuviera en constante movimiento, pero sin abrumar. Y fue Dickon quien insistió en que Roger Taylor mantuviera la batería sencilla. Si no hubiera sido por esa decisión, el groove podría no haber funcionado. De hecho, Jong le pidió a Roger que pusiera cinta sobre los tambores, algo que a Roger le molestaba muchísimo.

 A Roger no le gustaba para nada que su batería sonara muerta. De hecho, utilizaron un loop de batería, algo sersencillo, porque eso fue lo que Dickon quería para la canción. La verdad es que Another One the Dust era algo sólido y ese fue el enfoque. No era el tipo de música que todo el mundo esperaba de nosotros, ni mucho menos.

 Y creo que la banda, igual que yo, se sorprendió mucho de lo bien que le fue, sobre todo en Estados Unidos, porque por lo general los cantantes evitan pisar el ritmo del bajo, pero Freddy no. Él hacía coincidir su fraseo vocal con el bajo, casi imitándolo. Ponía su voz encima del groove, no alrededor de él. Eso crea una energía muy intensa, como un estilo mecánico con mucha actitud.

 Dicon no solo creó un ritmo, hizo que Freddy bailara con él. Freddy se metió tan profundamente en la canción que la cantó hasta que casi sangró porque estaba totalmente comprometido con hacerla sonar como Dickon la quería, algo más duro, más crudo. No sé cómo llamarlo, pero se siente más cercano a la música negra que a la blanca, dijo Dicon.

 Es por eso que Another One buys the Dust atrapa al instante. Cumple con dos reglas simples de cualquier rif que se convierte en himno. Primero, tiene muy pocas notas, solo tres o cinco. Segundo, esas notas están muy cerca, lo que hace que cualquiera pueda tarariarla o cantarla. Otros rifs que siguen esta misma fórmula son Smoke on the Water, Seven Nation Army y We Will Rock You.

Son simples, icónicas y se meten en la cabeza. John grabó casi toda la canción por su cuenta. El bajo, la guitarra rítmica, la guitarra principal, el piano, la percusión. Brian May añadió algunos efectos de guitarra y las baterías de Roger Taylor fueron grabadas y repetidas con una técnica que al principio a Roger no le gustaba nada.

“Yo no quería meterme en la música dans, no era lo mío”, dijo Roger. Dicon no usó su bajo Fender de siempre. Para esta canción eligió un Music Man Steam Ray, el mismo bajo que Bernard Edwards usaba en Good Times. El Steam Ray tiene un tono más nasal, más agresivo, perfecto para el funk disco.

 Y sí, todo se grabó ligeramente afinado más alto, ya sea por accidente o por la velocidad de la cinta analógica. Eso hizo que sonara más brillante, más rápido, más ajustado. Pero aún así, Queen no pensaba que esta canción debía ser un single. Hubo debates en el estudio y luego ocurrió algo clave. Después de un concierto en Los Ángeles, Michael Jackson apareció por el backstage.

 Estábamos tocando en el forum de Los Ángeles y Michael solía sentarse en un rincón siempre tranquilo. Nos dijo, “Tienen que sacar esta canción.” Nosotros le dijimos, “No, estás loco. No va a ser un éxito.” Roger Taylor no estaba convencido. Después dijo, “No me convenció.” Yo le respondí, “Estás bromeando? Esto nunca será un single.

” Pero Freddy lo escuchó y también John decidieron arriesgarse. Era una copia de Good Tim de Chick, bueno, un poco. Pero Chick también se inspiró en Hollywood Swinging The Cool and G. Y seguro que alguien los inspiró a ellos también. Lo que Dickon hizo fue tomar un bajo simple, hacerlo más ajustado, más pegajoso, transformarlo en algo imposible de olvidar.