Por ejemplo, la canción It’s okay to Believe tiene un sonido pop rock con letras profundas. Y para que no la tengas que buscar, aquí te dejo un fragmento. [Música] Hay otra canción llamada Box, donde los influencias del rock son más prominentes. En general, este álbum descartado tiene un sonido mucho más roquero que el que asociamos con Katy Perry hoy en día.
Después del desastre con la disquera, Kerie no sabe qué hacer. Pero Glenn tiene una fe inquebrantable en su talento, así que la ayuda. La introduce con un ejecutivo de Columbia Records, quien después de escuchar su música queda encantado y le ofrece un contrato. Este es ya el tercer contrato que firma con una disquera, pero como dicen por ahí, la tercera es la vencida, ¿no? Sin embargo, Columbia Records está teniendo problemas para encontrar un público para Katie, por lo que proponen una idea.
Katie Perry debería formar una banda al unirse a uno de los grupos de producción más importantes de la disquera. Este grupo se llama The Matrix. En el pasado habían trabajado en la producción de artistas como Britney Spears, Maria Carry y Harry Lvin, por lo que no es cualquier cosa que la disquera la haya emparejado con un grupo tan importante como este.
Esta idea nace la banda homónima The Matrix, en donde Katie Perry es la vocalista principal junto con el cantante británico Adam Longblands. El problema es que la visión artística de Kie no encaja con la de The Matrix. Aunque la banda graba un álbum completo, las diferencias creativas provocan su disolución y el disco queda archivado.
Aún así, Kie sigue adelante componiendo como solista y trabajando en un nuevo disco llamado Fingerprints, que queda listo para mediados de 2006. La disquera planea lanzarlo en 2007, pero a medida que se acerca la fecha comienzan las dudas porque no están del todo seguros de que su imagen pop esté bien consolidada.
Y tras pensarlo un poco, a finales de 2006 toman dos duras decisiones: archivar el álbum y despedir a Katie Perry. Este es el cuarto proyecto fallido de la chica. lo que la deja en serios problemas económicos. Tanto así que KeI se ve en la obligación de pedirle prestado dinero a su hermano menor, que tiene tan solo 16 años y no tiene dinero ni para él.
Aún así, encuentra la forma de seguir a flote y vuelve a intentarlo. Contacta y se une a una disquera independiente llamada Taxi Records con la que produce y lanza Simple. Este sencillo consigue un éxito moderado e incluso aparece en la película The Sisterhood of Traveling Pants, que es la primera vez que muchas jóvenes escuchan su voz.
En este momento aparece alguien clave, Angela C, ejecutiva de su antigua disquera que cree en el talento de Katie y siente que fue injusto dejarla cuando su álbum apenas iba a salir. Angela toma sus demos y los envía a Capital Records, donde quedan encantados. Solo 4 meses después de haber sido despedida, Katie firma un nuevo contrato en Capital.
empieza a trabajar de inmediato reimaginando algunas canciones de fingerprints. Pasa más de un año construyendo su imagen y el concepto de su álbum al que llama One of the Boys, inspirado en su etapa Tom Boy que tuvo cuando era más pequeña, una etapa que dice haber adoptado para rebelarse contra sus padres.
Aunque ya tienen el nombre, aún faltan canciones y para eso cuentan con Dr. Luke, uno de los productores más influyentes de la industria. Cuando pensamos en la música de un artista, solemos olvidar todo el trabajo que hay detrás de una canción. Generalmente atribuimos el mérito seo al cantante porque es la cara visible del proyecto, pero hay otra figura clave, el productor.
Muchas veces es gracias a él que la música adquiere su sonido final y en el caso de Katy Perry ese papel lo jugó Dr. Luke. Para entender su importancia basta mencionar algunos de sus trabajos. Produjo Since You Been Gone de Kelly Clarkson y girlfriend de Abry Lavin con su ingenio en la cabina, Dr. Luke le dio al pop de finales de los 2000 y principios de los días un sonido fresco, pegajoso y adictivo, capaz de convertir cualquier tema en un éxito inmediato.
Era la clase de música que dominaba la radio porque todos querían escucharla. Con su ayuda, Kir graba algunas de las piezas más importantes de su carrera y prepara un EP como carta de presentación. En él incluye varias versiones de su sencillo You so gay. Este se lanza a finales de 2007 y finalmente recibe buena respuesta del público.
Incluso Madonna en un programa de radio la menciona como su canción favorita del momento e invita a todos a escuchar a esta nueva artista llamada Katie Perry. El álbum ya casi está listo, pero aún le falta un paso clave, decidir cuál será su sencillo principal. Es entonces cuando recuerda una canción que nunca grabó, pero cuyo coro no sale de su cabeza.
le muestra esta canción a Dr. Luke y él encantado le dice que ese debe ser el sencillo principal de su álbum. Así es como nace la mítica canción I Kissed a Girl. Ahora bien, el concepto de la canción es, como su nombre lo indica, algo controversial para la época. Key canta sobre una chica sin experiencia que besa a otra chica y para su sorpresa se da cuenta de que le gusta.
Aunque Kiry es una mujer heterosexual, cuando se distancia de su iglesia aprovecha para explorar muchas cosas de sí misma, incluyendo su sexualidad. Este sencillo sale a la luz en abril de 2008. A sus pares no les gusta para nada este concepto, pues están seguros de que promueve la homosexualidad y eso para ellos es repugnante.
Pero el resto del mundo se termina enamorando de esta canción y lanza a Kir a la fama. Para este punto de su vida y carrera, podríamos decir que Keiri finalmente lo logró y además lo hizo con una canción y un estilo que contrastaban con lo que cualquiera esperaría de alguien que creció en un hogar religioso y conservador. Viéndolo en retrospectiva, lo que Keirie hizo bien aquí fue buscar su propio camino para construir una vida auténtica.
Al final, todos crecemos en lugares que no elegimos y en esos entornos se nos inculcan esquemas, expectativas, comportamientos y creencias. En el caso de Kie fue esta religión que le marcaba desde qué podía escuchar hasta cómo debía pensar, pero a cualquiera le puede pasar con otros factores. La época en que naces, que define lo que se considera aceptable, las exigencias familiares que dictan qué estudiar o cómo vivir, o las presiones sociales que marcan cómo vestir, qué trabajos son respetables o qué sueños merecen la
pena. De inicio absorbemos del entorno todas esas concepciones del mundo, pero tarde o temprano llega el momento de decidir qué hacer con ellas. Algunos encuentran sentido y bienestar en lo que les fue dado y eso está perfecto, pero otros como Kie sienten que necesitan algo distinto y buscan trazar un camino propio.
Al final la autenticidad, yo creo que no se trate de romper con todo lo recibido, sino de elegir de manera consciente aquello con lo que realmente te identificas y dejar atrás lo que no. Y creo que eso es digno de remarcarse y aplaudirse porque se necesita mucho valor para hacerlo. Dos meses después lanza su primer álbum de estudio, One of the Boys.
Durante los siguientes meses, Ky se enfoca en promocionar su álbum, así que participa en The Warp Tour, una gira de rock en Estados Unidos y Canadá en donde se presentan varios artistas. Cuando termina esta gira se embarca en su propia gira llamada Hello Kour, con la cual recorre Norteamérica y Europa. Tanto la gira como el álbum se terminan volviendo un éxito y aprovechando la fama que ha conseguido, en 2009 la disquera decide poner a la venta el álbum que había grabado con The Matrix.
Entre estas dos giras, Kiri conoce a alguien que va a ser muy importante en su vida, el actor Russell Brand. Cuando se conocen en el set de una película, hay una chispa entre ellos, pero comienzan a salir más adelante cuando se reencuentran en los premios MTV. Mientras tanto, Kie sigue trabajando en su música y a finales de julio de 2009 hace su primer MTV Onplug, que si más o menos están inmersos en el tema de la industria musical sabrán que esto es la marca de una estrella.

Por su parte, su relación con Russell avanza rápidamente y tan solo unos meses después de comenzar a salir oficialmente, el 31 de diciembre de 2009 se comprometen durante un viaje a la India. Después del éxito de su debut, Kir no quiere convertirse en un artista de un solo éxito, por lo que trabaja muy duro para que su siguiente álbum sea mejor que el primero.
Para lograr esto, Kiriy recurre a su productor de confianza, Dr. Luke, así como a su colaborador Benny Blanco y a otro gigante de la industria, Max Martin. Llega con ellos con la tarea de crear el álb un pop perfecto y vaya que lo logran. El primer sencillo sale mediados de 2010. Su intención para esta canción es evocar un sentimiento similar a vivir en el lugar en donde ella creció.
Y así es como nace California Girls. Para completar su visión, le pide ayuda a Snoop Dog, quien le da ese toque especial a la canción. Además, Key cuenta que otra inspiración detrás del tema fue otra canción que habla sobre una ciudad, la famosa Empire State of Mind, Alishaquis y JC. Y la combinación de todos estos factores termina siendo de California Girls un éxito masivo.
Unos meses después del primer sencillo sale Teenage Dream, el segundo álbum de Katy Perry. Y con esto comprueba que es verdaderamente una estrella en todo el sentido de la palabra. Después del éxito del primer sencillo, Kairy continúa con el lanzamiento de una serie de temas que hacen historia.
Teenage Dream, seguido por Firework, después It, luego Last Friday Night y finalmente The One that Got Away. Todos los sencillos del álbum, excepto The One that Got Away, obtienen el primer lugar en las listas de billboard en Estados Unidos y esto la convierte en la primera artista femenina en conseguirlo. Para que te des una idea, el único artista que lo había logrado antes era Michael Jackson.
Teenage Dream fue revolucionario para su tiempo. Su mezcla de pop, tecno y disco terminó definiendo el sonido de la década del 2010, un estilo que inevitablemente asociamos con Katy Perry porque fue ella quien lo llevó al punto más alto de popularidad. Pero ese sonido no surgió de la nada. Detrás estaban productores como Dr.
Luke, Benny Blanco y Max Martin que ayudaron a moldearlo inspirándose en lo que ya resonaba en la escena popistas como Britney Spears, Lady Gaga y Rihanna. Porque la música, como cualquier forma de arte, no existe en un vacío. Siempre responde a un contexto, a influencias y a una época concreta. La innovación de Kir y su equipo fue tomar esas referencias y convertirlas en himnos que marcaron a toda una generación.
Pero es importante recordar que ese tipo de hits, por más icónicos que se vuelvan, son también el reflejo de un momento particular en la cultura. Y lo que nace tan atado a su tiempo, tarde o temprano corre el riesgo de perder fuerza cuando la música y los gustos colectivos cambien de rumbo, tal y como le está por suceder a nuestra protagonista.
Entre todo el éxito que la rodea en estos meses, Katiey Perry se casa con Russell en octubre de 2010. Es un momento encantador, pero lo que no sabe es que en poco tiempo este hombre va a ser la causa de su más grande tristeza. Pero para esto todavía falta, así que no nos adelantemos. Después del éxito de sus canciones, Kery se embarca en su segunda gira, a la cual llama California Dreams Tour.
Esta gira es todavía más grande y elaborada que la anterior e incluso crea una historia visual que cuenta a lo largo de sus conciertos. Con esta gira vemos el lado más extravagante de Kie, algo que se convertirá en un sello de su imagen. La historia sigue Kie en un mundo donde no existe el color y el amor es muy difícil de alcanzar, pero gracias a un deseo ella consigue salir de ese mundo y llegar a Candalifornia, el lugar ficticio que introdujo en California Girls, en donde todo es de colores.
Esto es un ejemplo de lo que caracterizará la carrera entera de Katie, el camp. Probablemente nunca hayas escuchado este término, así que ahí va un poco de contexto. El campo es una forma de ver y expresar el mundo a través de lo artificial y lo exagerado. Se trata de abrazar lo teatral, lo extravagante y lo humorístico, dejando de lado la idea de lo natural o lo elegante en sentido tradicional.
El campa ironía y la exageración para jugar con los estándares de belleza y estilo, por eso está muy ligado a la cultura LGBT, donde abundan los mejores ejemplos. Piensa, por ejemplo, en un drag queen como Rupul, alguien que interpreta una mujer de manera exagerada con maquillaje recargado, pelucas enormes y vestuarios teatrales.
Esa puesta en escena no busca ser realista, sino impactante, divertida y dramática. Eso es Camp. Más adelante, revistas como Rolling Stone le otorgaron a Katie el título de la reina del camp, un reconocimiento merecido porque esta estética atraviesa todo lo que hace, desde sus canciones y videos hasta sus conciertos.
Pero regresando a la gira, a pesar de lo bien que le va y el éxito comercial del álbum, Ky atraviesa un momento muy difícil en diciembre de 2011 cuando recibe una llamada que cambiará su vida. Antes de salir a dar un concierto, Kie recibe una llamada de su esposo, quien sin andarse con rodeos le dice que quiere el divorcio. Kie no se esperaba esto para nada y esto lo podemos ver aquí, pues queda grabado para su documental de 2012, Part of Me.
Ahí es evidente que la noticia le afecta bastante, pero Katie tiene un show que dar, así que se arma con todas sus fuerzas y sale a dar lo mejor de sí misma, sin saber que esta será la última vez que hablará con Russell. Al principio, Ktie cree que la razón de su separación son los duros horarios por sus carreras, pero Russell admite después que la verdadera razón es la creciente fama de Ktie y su activismo en temas de derechos de las mujeres y los homosexuales, con el que él no está de acuerdo. El divorcio afecta muchísimo a
Kirie, quien incluso llega a considerar acabar con su vida, pero afortunadamente busca la ayuda que necesita y gracias a la terapia logra salir de ese hoyo negro en donde se encontraba. A finales de año, Kerie recibe el premio Mujer del año de Billboard, un gran honor que, sin embargo, se ve opacado por su discurso.
Al subir al escenario, declara que no es feminista, aunque cree en la fuerza de las mujeres y anima al público a creer en sí mismos para lograr lo que deseen, poniéndose como ejemplo. Aunque sus palabras tenían buena intención, muchos critican que sonaron más a un mantra motivacional que una verdadera reflexión sobre el lugar de las mujeres en el mundo.
Después de esto, Keiry pasa un buen tiempo trabajando en su nuevo álbum. Al inicio quiere hacerlo más oscuro, todavía marcada por su divorcio, pero tras reflexionar en terapia decide llevarlo en otra dirección. Y esa otra dirección queda clara cuando lanza su primer sencillo, una canción que probablemente hayas escuchado y que lleva por nombre RAR.
Es una canción de empoderamiento, de no dejarse caer solo por un tropiezo y que incluso si caes siempre te puedes volver a levantar. Esto se puede interpretar como su respuesta a lo sucedido con Russell, pues le dice que no importa lo que pase, ella siempre seguirá luchando por su felicidad. El álbum sale en octubre de 2013 y aunque la crítica es mixta y solo destacan Rar y Dark Horse, Katie no busca superar el éxito de Teenage Dream.
Esta vez quiere un disco honesto que le sirva para procesar su dolor. La primera canción que escribe es By the grace of God, donde muestra lo duro que fue sobrevivir a su divorcio. En la canción hace referencia a los pensamientos de quitarse la vida que lo atormentaron durante este tiempo y cómo logró sobrevivir por la gracia de Dios y sus seres queridos.
A principios de febrero de 2015, Katy Perry es la artista invitada para el show de medio tiempo en el Super Bowl y este se convierte en uno de los puntos más altos de su carrera. El show tiene la extravagancia característica de KIY con un león gigante y tiburones bailarines. Es un espectáculo inolvidable con 118.5 millones de espectadores.
Ah, y por cierto, también es el show de medio tiempo más visto de la historia. A pesar de que el año comienza bien, pronto surge un conflicto que terminará desatando una batalla legal y acabará con la vida de una persona. En 2015, las monjas del Inmaculado Corazón de María deciden vender el convento donde habían vivido durante décadas.
Firman un acuerdo con Dana Hollister, una restauradora interesada en cuidarlo. Pero la Arquidiócesis interviene asegurando que ella no tiene derecho a hacer la venta. Según la Iglesia, la decisión era suya y ya había elegido a otra compradora, Katie Perry, quien quería adquirir el convento para convertirlo en su residencia.
Las monjas se oponen con fuerza. Por un lado, sienten que con la venta Keiri no recibirán nada. Por otro creen que su estilo irreverente va en contra de sus valores. Para ellas, que la cantante viviera ahí sería casi un sacrilegio. La disputa termina en tribunales. El jurado invalida la venta hecha a Hollister y Katie, junto con la Arquidiócesis decide demandar a la restauradora.
Así comienza una batalla legal que se extenderá durante años, pero de eso hablaremos más adelante. Regresando a la música, Ky trabaja en su nuevo álbum, pero esta vez elige hacerlo separada de Dr. Luke, el productor que había estado detrás de sus mayores éxitos. Ella dice que lo hace para explorar nuevas facetas, pero hay otra razón.
A finales del año anterior, la cantante Kesha lo había demandado por acoso sexual y violencia de género. En consecuencia, la industria se había volcado en su contra y muchos especulan que probablemente Kiry prefiera no estar asociada con él. El problema es que cuando el caso llega a los tribunales en 2016, Kie se ve arrastrada.
En mensajes filtrados entre Kesha y Lady Gaga, Kesha asegura que Kie también fue víctima de Luke y que su testimonio podría cambiarlo todo. Kerie lo niega con fuerza, declara bajo juramento que él nunca la dañó y su palabra pesa. Las acusaciones de Keesha son desestimadas, lo que deja a la cantante en una posición devastadora.
A pesar de ser un año muy complicado debido a los problemas legales en los que se ve envuelta, a principios de 2016 Kiry conoce a alguien que le hará creer en el amor de nuevo, el actor Orlando Bloom. La pareja se había conocido en una fiesta de los globos de oro, pero es hasta mayo de ese mismo año que hacen oficial su relación por medio de Instagram.
Pero no todas las relaciones funcionan a la primera y 10 meses después de que empiezan a salir, la pareja se toma un descanso, aunque manteniendo la amistad. Mientras tanto, Keie sigue con la producción de su siguiente álbum, Witness, el cual finalmente lanza en junio de 2017. Los primeros sencillos de esta era son Chain to the Rhythm, Bon Appeet y Swis Swish.
El último sencillo, hey, hey, hey, sale a principios de 2018 junto con un videoclip en donde Kaie Perry interpreta una mujer de la corte francesa del siglo X que sueña con ser libre de las expectativas que se atribuyen por el solo hecho de ser mujer. Kie simboliza esta lucha a través de un disfraz. Para reflejar la feminidad se viste de María Antonieta, mientras que para ejemplificar la masculinidad se disfraza de Juana de Arco.
Pero el mensaje no es tan sencillo como puede parecer en un principio. El punto del video es demostrar que una mujer puede ser fuerte al mismo tiempo que suave y femenina. Estas cosas no son mutuamente excluyentes. Este mensaje lo transmite no solo con el video, pues queda también plasmado en la letra. En la canción se describe como un cerebro hermoso y grande con una cara bonita, con lo que aclara que puede ser ambas cosas, inteligente y bonita.

Esta es la primera vez que Kerie incluye el feminismo en su música, pero no será la última. Para este punto, Kerie lleva años en una batalla legal con las monjas del Inmaculado Corazón de María y parece que el fin no está cerca. Este caso ha causado mucho estrés en las hermanas, pero todavía deben continuar con las visitas a la corte para recuperar su convento, por lo que siguen asistiendo a la corte.
En 2017 reciben terribles noticias cuando el jurado determina que las monjas no tienen la autoridad para vender el convento, dejando así el camino despejado para que Keiri lo compre. Además, la restauradora es declarada culpable de malicia y fraude, por lo que debe pagar una gran suma de dinero a Keir y a la Arquidiócesis. Esto la deja en bancarrota y en marzo de 2018 las monjas Ctherine Holsman y Rita Calanan la acompañan al tribunal de quiebras para apoyarla.
La hermana Ctherine le habla a Katie a través de la prensa. Le dice, “Kie, por favor, para.” No le hace ningún bien a nadie, solo perjudica a mucha gente. Unas horas después de decir estas palabras, se cae en medio de un proceso judicial y muere. Unos días después, la hermana Rita, que iba acompañando a Dana el día en que Katherine murió, le dice a la prensa que Katie Perry tiene sangre en sus manos.
Su muerte pinta a Katie de una manera terrible. Queda como una mujer sin compasión por no ceder en la corte y le echan la culpa por la muerte de la hermana Ctherine, pues dicen que su muerte se debió al estrés bajo el que se encontraba. Esto pinta a Katie como una terrible persona y el público no la perdona tan rápidamente como antes lo hubieran hecho, en especial porque su música no ha alcanzado el mismo éxito que gozó durante la era de Teenage Dream.
Sus últimos dos álbumes vendieron bien, pero no tuvieron el mismo impacto en la cultura popular como el mundo que creó con Teenage Dreams. Parece que la opinión del público sobre ella se ha ido deteriorando con cada álbum, con su papel en el caso de Kesha y ahora por la muerte de la hermana Ctherine, un último hecho que podría ser el clau en el ataú de su carrera.
Regresando a su vida amorosa por un momento, a mediados de 2018 regresa oficialmente con Orlando Bloom y parece que esta vez las cosas sí van a funcionar. En cuanto a su carrera, Kerie comienza una nueva etapa cuando anuncia que será jueza en American Idol. Permanecerá en este puesto por los siguientes años, dándonos algunos momentos muy divertidos en el programa, como por ejemplo cuando se viste la sirenita pero cae de la silla y la cola de sirena no la deja levantarse o también cuando demuestra que puede imitar a un sapo con su cuello. Kie
sigue trabajando en su música y en 2019 lanza tres sencillos, pero lo más importante llega unos meses después. Descubre que será mamá. Ella y Orlando Bloom llevan 3 años juntos y al enterarse de la noticia él le propone matrimonio. En marzo de 2020 anuncia oficialmente su embarazo en el videoclip de Neverborn White.
Poco después estalla la pandemia de COVID, pero Katie no se detiene y confirma que su nuevo álbum Smile saldrá en agosto. Dos días antes del lanzamiento nace su hija Daisy D Bloom y la maternidad transforma su vida. En Smile explora sus emociones y reconoce la depresión que sufrió tras su ruptura con Orlando en 2017.
Pero ahora la pareja vive un gran momento y disfruta de su hija, aunque el álbum recibe críticas mixtas y ventas más bajas. Más allá de la recepción de su álbum, Keris se enfoca en ser madre y pasa el resto del año con calma. inicia el 2021 con fuerza al cantar Firework en la inauguración presidencial de Joe Biden y a finales de ese mismo año arranca una de las mejores etapas de su carrera con una residencia en Las Vegas, un contrato exclusivo para presentarse en la ciudad, tal y como artistas como Elvis Presley o Britney Spears lo han
hecho. Su estética camp encaja perfecto con el ambiente y su show recibe excelentes críticas. Billboard lo describió como parte fantasía, parte alucinación y completamente camp. Meses después recibe las llaves de la ciudad como símbolo del cariño local y su residencia se extiende hasta finales de 2023, marcando el cierre de una gran etapa en su carrera.
El siguiente año, Kie anuncia que dejará su lugar como jueza en American Idol para enfocarse en su próximo álbum. Los fans están emocionados por nueva música después de 4 años desde el último álbum, pero no están preparados para lo que les espera. En junio de 2024, Katiey Perry lanza Woman’s World, primer sencillo de su nuevo álbum, y la recepción no es la esperada.
La canción pretende criticar al patriarcado, pero muchos la ven como un mensaje vacío, sobre todo porque Kie volvió a trabajar con Dr. Luke, productor acusado de maltrato contra Keella. Para el público, el supuesto feminismo de la canción se siente más performativo que real. También critican la letra demasiado simple y reducida a mantras inspiracionales que presentan el feminismo solo como empoderamiento individual, sin reconocer su dimensión sistémica.
La reacción empeora con el videoclip. Aunque Kie es conocida como la reina del Camp, esta vez su estética no convence. El video arranca con ella vestida como Rosy de Ribeter en una obra, pero de pronto es aplastada por la campana de la libertad. Renace como una mujer biónica y termina rompiendo un cristal antes de elevarse en un helicóptero.
Metáfora del techo de cristal. El concepto, aunque ligado a un tema real del feminismo, resulta confuso y hasta contradictorio para muchos. Ante la ola de críticas, Kie explica que se trataba de un video satírico, pero la opinión general es que Woman’s World está entre sus mejores trabajos. A pesar de esto, el álbum titulado 143 sale en septiembre, pero la recepción del público no es la mejor.
Una de las críticas que más suenan tiene que ver con que Kie quiere recrear el éxito de Teenage Dream, en especial porque para este álbum volvió a trabajar con el mismo productor, pero parece que esta vez no terminó de funcionar. Algo que quizás no tomó en cuenta es que lo que fue popular en 2008 no necesariamente es popular casi 20 años después.
De cualquier forma, KIRE se enfoca en promocionar el álbum, por lo que se embarca en una gira mundial con su primer concierto en la Ciudad de México en abril de 2025. Es en su visita a la ciudad donde nace el incómodo momento de Keir en el transporte público mexicano como parte de su aparición en el programa Venga la Alegría.
Quién sabe por qué la mandaron a ese programa, pero le regaló un momento muy cómico a este país. Menos de un mes después de iniciar su gira, Kir vuelve a los titulares al viajar al espacio en la nave Blue Origin de Jeff Besos junto a otras mujeres influyentes. El vuelo se promociona como el primero solo de mujeres, aunque algo similar ocurrido en 1963.
Blue Origin lo presenta con un acto de empoderamiento, pero muchos lo ven como un truco publicitario. La impresión se refuerza cuando Kie declara que por fin el espacio será glamuroso. Comentario que provoca críticas por dar la sensación de que la prioridad fue la imagen y no el mensaje. Ella responde diciendo que aunque el internet intente convertirla en piñata humana, solo tiene amor para sus haters.
Mientras tanto, la gira continúa, pero varios fans sienten que sus shows carecen de energía, incluso parecen aburridos. Algunos de sus fans comenzaron a pensar que se podía deber a problemas personales y los rumores se confirmaron cuando anunció que ella y Orlando Bloom se habían separado. Actualmente septiembre 2025, Katiey Perry continúa con su gira y parece que le da una nueva oportunidad al amor, pues se le ha visto fotografiada con Justin Trud, el ex primer ministro de Canadá.
Sin duda, Katie Perry ya no es lo que en algún momento fue, pero si revisamos su historia pareciera que no fueron los escándalos los que marcaron su caída. Muchos artistas han atravesado polémicas igual o peores y aún así mantienen carreras sólidas. Lo que parece que pasó con Kerry tiene más que ver con la propia naturaleza de la industria que la llevó a la cima.
Ese mismo sistema de producción diseñado para crear hits inmediatos, para sonar en todas partes y conquistar a millones fue el que al final la dejó atrapada. Su estilo extravagante, colorido y las estructuras musicales fueron perfectas para su época. tan perfectas que la convirtieron en un icono, pero también se volvió difícil de sostener conforme cambiaron los gustos del mundo.
Y como resultado, ese pop, que en su momento parecía imparable, terminó siendo un fenómeno contingente, atado a un tiempo y un contexto específicos. El pop, como la cultura misma, nunca se queda quieto. Lo que ayer fue un himno, mañana puede sentirse lejano. Lo único que permanece es el cambio.
Pero en ese movimiento constante, lo valioso es la huella que un artista deja en la gente. Y en ese sentido, Ky Perry ya forma parte de la memoria colectiva de toda una generación. Un recuerdo de lo que para muchos fue una buena época y los recuerdos, a diferencia de los hits, no caducan.
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