El conocido G-Dragon pasó cinco años como becario en SM Entertainment, y luego otros seis años de formación, donde debutó con el grupo Big Bang. Su formación duró 11 años en total, las empresas también pueden tomar la decisión de mover a los profesionales de un grupo a otro dependiendo de su talento, durante sus años de formación no tienen suficiente tiempo para ver a sus familias en una entrevista V de BTS Mencionó que su familia viajaba 12 horas en total desde su ciudad natal para verlo al menos una hora a la semana y traerle comida y regalos.
Esto también se aplica a los fines de semana y días festivos. Incluso después de su debut, les resulta difícil superar estas fechas. importante con sus seres queridos debido a sus apretadas agendas los profesionales tienen que entrenar desde muy temprano en la mañana antes de ir a la escuela y en el camino de regreso también hasta altas horas de la noche la vida de los profesionales es una de las más difíciles en muchos aspectos se vuelve competitiva ya que hay muchos solicitantes luchando por un puesto particular en el próximo grupo que cada compañía debuta a pesar de todo esto e
incluso Con la cantidad de años que han estado entrenando no hay garantía de que todos los profesionales debuten, la larga espera y la incertidumbre no terminan ahí. Las compañías de entretenimiento coreanas son bien conocidas por sus contratos que rozan la esclavitud.
Estos contratos son conocidos por ser injustamente largos y vinculan casi por completo a los ídolos con las compañías y sus managers. Bajo estos contratos, las compañías tienen control total sobre sus artistas. Por lo general, las compañías más reconocidas o más grandes dentro de la industria son las que hacen este tipo de contratos. Por el contrario, las compañías consideradas pequeñas, como Big Hit Entertainment cuando BTS debutó, tienden a ser flexibles y permisivas con sus artistas.
Algunas incluso negocian los términos laborales con sus respectivos ídolos. El primer grupo que expuso al público el nivel de esclavitud que presentaban estos contratos fue el grupo TVXQ, de la compañía SM Entertainment. Los miembros del grupo denunciaron públicamente e incluso llevaron el caso a los tribunales, mencionando que su contrato de 13 años era demasiado largo y restrictivo.
En este primer caso, el grupo de cinco miembros se separó, dejando a dos de los miembros originales con el mismo nombre, mientras que a los tres miembros restantes se les prohibió trabajar en Corea durante los próximos 10 años. Los practicantes están endeudados con sus respectivas compañías. Durante los años que entrenan para debutar, no ganan dinero, mientras que las compañías cubren sus gastos básicos, como comida y vivienda .
Por eso, si los ídolos deciden irse antes de que termine su contrato, deben pagar una gran suma de dinero que funciona como multa y también devuelve a la empresa lo que invirtió en cada miembro. Muchos artistas decidieron iniciar acciones legales por estas razones, lo que provocó que la ley surcoreana cambiara para obligar a las empresas a tener solo contratos de 7 años.
Las vidas de los artistas son gestionadas por las empresas antes y después de sus debuts, no se les permite tener romances o interactuar con personas del sexo opuesto sin previo aviso a la empresa. Uno de los primeros y únicos casos que desafiaron esta regla fueron los de las artistas Hyuna y Dawn. Ambos son ídolos reconocidos y miembros de la compañía Cube Entertainment.
Ambos fueron despedidos cuando su romance se hizo público y tuvieron que luchar por el derecho a estar juntos, pero cuando fueron abandonados por su compañía, firmaron un contrato con la compañía del artista PSY llamada P Nation. Se convirtieron en la primera pareja de ídolos en debutar como dúo.
Si los artistas son sorprendidos en relaciones románticas, sus compañías tienen derecho a expulsarlos, arruinando sus carreras al dejar una mancha en sus registros. Algunos managers de ídolos incluso usan esta información para amenazar a los artistas. Esta regla con el tiempo se volvió bastante permisiva gracias a los esfuerzos y la opinión del público, aunque los artistas todavía están obligados a disculparse con sus fans cuando confirman una relación, matrimonio e incluso el nacimiento de sus hijos. Uno de los primeros casos de chantaje fue en 2000 cuando la cantante Baek Ji Young
fue amenazada por su manager al enterarse de que la ídolo había solicitado un cambio de manager. Aparentemente, el cambio solicitado por la cantante se debió al hecho de que su manager grabó videos íntimos de ella y amenazó con filtrarlos a la compañía. El ex manager abandonó el país mientras la ídolo tuvo que enfrentarlo. La opinión pública la culpó de todo el escándalo.
Además, a los ídolos no se les permite estar enamorados de una persona del mismo género. Las compañías a menudo obligan a sus artistas a ocultar este aspecto. El primer ídolo abiertamente gay llamado Holland mencionó en una entrevista que tuvo que rechazar a algunas compañías que le dijeron que su sexualidad sería negativa para su imagen. un artista.
Muchos ídolos que vemos hoy en día, particularmente en la tercera y cuarta generación del K-POP, aún no alcanzan la mayoría de edad. El reciente debut del grupo NEWJEANS reabrió el debate sobre las alarmantes edades a las que debutan los artistas. Se dice dentro de la industria que cuanto más joven se es, más maleable y manejable es una persona, razón por la cual muchas compañías de entretenimiento permiten reclutar prácticamente a niños que, a través de un entrenamiento duro, tienen la posibilidad de convertirse en los artistas que alguna vez soñaron ser. Ser reconocidos por ser
niños o niñas cuyas edades oscilan entre los 9 y los 16 años se encuentran en la necesidad de dividir su tiempo entre sus obligaciones escolares y el deseo de cantar en el escenario. Estemos de acuerdo o no, lo cierto es que si bien ha habido un gran número de chicos que debutaron como cantantes y bailarines a una edad temprana, algunos rápidamente alcanzaron el éxito convirtiéndose en grandes leyendas musicales, como es el caso de los miembros más jóvenes de BTS, que debutaron entre los 15 y los 17 años. Pero otros
han visto a algunos de sus miembros irse o han visto la desintegración del grupo. ellos se formaron. La reina del K-POP, BoA, debutó a la edad de 13 años en 2000, su álbum logró entrar en el top 10 de las listas de música coreanas poco después, a los 15 años, ganó uno de los premios coreanos más importantes otorgados.
En el caso de los ídolos masculinos, se dice que para obtener el mejor material discográfico, se les hace debutar a una edad temprana para que puedan desarrollar una carrera completa antes de ingresar al servicio militar obligatorio. Este es un tema que también está en boca de los fanáticos del género, ya que muchos artistas tienen que interrumpir su carrera para cumplir con su deber para con la nación.
¿Te gustaría que habláramos de esto? ¿Qué posibilidades hay de que artistas como BTS queden exentos del servicio militar? Déjame tu opinión en los comentarios. Una vez que los ídolos logran debutar, deben afrontar situaciones aún más difíciles. Las compañías suelen sugerir a los ídolos que modifiquen algunos aspectos de su imagen; según los representantes de la compañía, no es algo obligatorio, pero es muy recomendable que lo hagan, ya que esto les beneficiaría.
En su popularidad entre los fans, algunos ídolos confesaron haber sido presionados por sus compañías para hacer algunos cambios estéticos para ser un ídolo perfecto, tienes que verte bien y dentro de los estándares de belleza coreanos. En uno de los episodios del podcast, la ídolo Ashley Choi, miembro del grupo Ladies Code, reveló que su compañía la animó a perfilar sus huesos, “Me dijeron que tenía que hacer mi mandíbula más afilada y que perfilara los huesos de mi cara”.
