Eran personajes de una caricatura [música] estadounidense y su música era interpretada por músicos de estudio. Pero eso no impidió que Sugar Sugar se convirtiera en la más vendida de 1969 en Estados Unidos. Una melodía de caricatura venció a todos los artistas reales de ese año. Algo increíble incluso hoy en día. La melodía era tan dulce como su título, pegajosa hasta el extremo, de esas que escuchabas una vez y ya no podías sacártela de la cabeza en todo el día.
Un dato fascinante, Sugar. Sugar fue escrita y producida por Jeff Barry y Andy Kim en apenas una tarde como parte del boom del pop bubblegum dirigido a los adolescentes que se encargaron de pedir a los archis radios. [música] Porque en toda Latinoamérica, Sugar Sugar llegó a través de la radio y las películas.
Era imposible escapar de ella y honestamente nadie quería hacerlo. Deja tu like si viste a De Archis en la televisión alguna vez. 13. Twist and shout [música] the Beatles. [música] Cuando hablamos de los Beatles pensamos en verdaderos genios musicales, [música] pero antes también supieron ser cuatro muchachos de Liverpool que sabían cómo hacer que la gente se moviera.
Twist and Shrita por ellos, era una versión de un tema que ya existía, pero lo que hicieron con ella fue magia pura. [música] La grabaron al final de una larga sesión de estudio. John Lennon tenía la garganta destrozada por un resfriado. Le quedaba una sola oportunidad de cantarla porque su voz no aguantaría más.
Y en esa única toma con la garganta en llamas creó algo legendario. Ese grito ronco, esa energía desesperada, esa explosión de juventud. Todo quedó capturado en menos de 3 minutos. [música] En las fiestas de aquella época, cuando sonaba esta canción, nadie se quedaba sentado. Era físicamente imposible. [música] Tu cuerpo simplemente se negaba a estar quieto.
- Oh, Pretty Woman de Roy Orbison. [música] Solo esas primeras notas de guitarra eran suficientes para saber exactamente qué canción era tan increíble. Roy Orbison tenía una voz diferente a todos los demás. Era oscura, profunda y tenía un aire enigmático que fascinaba al público. La historia detrás es hermosa.
Orbison estaba en su casa cuando su esposa Cloudet le dijo que iba [música] a salir a comprar algo. Él le preguntó si necesitaba dinero. Su coescritor Bill Dies, que estaba presente, bromeó diciendo, “Una mujer bonita nunca necesita dinero.” Y así nació esta obra. En solo 40 minutos escribieron lo que se convertiría en uno de los mayores éxitos de la década.
[música] Décadas después, este tema volvería a la fama mundial gracias a una película con Julia Roberts. Pero para quienes la vivimos en los 60 sabemos que fue nuestra en primer lugar. 11. Sorfin US a de The Beach Boys. [música] California, playas, tablas de surf, sol. The Beach Boys capturaron un verano que parecía eterno.
No importaba si vivías lejos de la costa. Este tema te hacía sentir la brisa del mar justo en el rostro. Surfinu sa. Era pura energía juvenil, armonías vocales perfectas sobre un ritmo que te hacía imaginar olas y arena. [música] Aquí viene un dato que no conocías. La melodía de esta canción era tan parecida a Sweet Little 16 de Chuck Berry que Berry terminó recibiendo crédito como coautor.
Esto nos recuerda que en la música todo está conectado, todo viene de algún lado. Pero más allá de cualquier controversia, lo que importa es lo que esta canción representaba: Libertad y juventud. La sensación de que el mundo era enorme y estaba esperando por nosotros. [música] Aunque nunca hayas surfeado en tu vida, seguro que este tema te transportaba a algún lugar mejor.
- Eddie, Eddie de Angélica María. [música] La novia de México. Así llamaron a Angélica María y a través de la música [música] pudimos entender por qué. Ella era más que una cantante, era un fenómeno. Con su cabello rubio, su sonrisa perfecta y esa voz dulce [música] conquistó a toda una generación de jóvenes mexicanos.
Todas desean con pasear. [música] Eddie. Eddie era una canción sobre un amor juvenil cantada con esa inocencia que caracterizaba la época. La melodía era tan simple que cualquiera podía cantarla y efectivamente todos lo hacían. Lo que pocos saben es que Angélica María comenzó su carrera siendo muy niña, actuando en películas y programas de televisión.
Para cuando grabó este éxito, ya era una veterana del espectáculo con apenas 18 años yosta [música] no le llega nunca a él. Esta melodía representa algo muy específico de nuestra cultura. El rock and roll mexicano adaptado a nuestra sensibilidad. No era una copia del rock gringo, era algo nuestro. con nuestro sabor, nuestras palabras, nuestros sentimientos.
Si creciste en Latinoamérica en los 60, Angélica María fue parte de tu vida. Así de simple. ¿Cuál es tu canción en español favorita? Déjala en comentarios. Nueve. Do you love me de contours. Nos vamos ahora a las oficinas de Motown en Detroit, la máquina de éxitos del siglo pasado. The Contours eran parte de esa maquinaría [música] perfecta de hacer música bailable que fue el sello Motown.
Y Do You love me fue su mayor contribución a esa historia. La canción tiene una historia curiosa. Originalmente fue escrita para The Temptations, pero ellos no estaban disponibles para grabarla. The Contours, la tomaron y la convirtieron en oro. [música] El ritmo era imposible de ignorar. La pregunta [música] del título, repetida una y otra vez, se quedaba grabada en la mente.
Era un tema hecho para bailar, para sudar y para dejarlo todo en la pista. En Latinoamérica, el sonido MON llegó con fuerza. Las estaciones de radio tocaban estos éxitos constantemente y las fiestas no estaban completas sin ellos. [música] Tres décadas después, esta melodía volvería a ser popular gracias a la película [música] Dirty Dancing, pero para nosotros siempre fue un clásico de los 60.
Ocho. Sherry the Four Seasons. [música] Ese falsete, esa voz agudísima [música] de Franky Bali, que parecía desafiar las leyes de la naturaleza, es parte importantísima de la historia de la música. Sherry fue el primer gran éxito de The Four Seasons [música] y estableció su sonido distintivo de inmediato.
Nadie podía igualar esa combinación de voces. [música] Frankie Bali venía de Nueva Jersey, de una familia humilde de origen italiano. Antes de triunfar, trabajó en una barbería y la música fue su escape. Aunque no lo creas, la canción fue escrita en solo 15 minutos. A veces [música] la magia sucede así, de un momento a otro, sin planificación.
Sherry llegó al número uno en Estados Unidos y abrió las puertas para una carrera extraordinaria. The Four Seasons seguirían produciendo éxitos durante toda la década. Siete. Woolly Bully de Sam de Shamaraos. [música] Esta canción es especial para todo el mundo, pero para México lo es aún más. Sam de Sham.
cuyo nombre real era Domingo Zamudio, era de origen mexicano estadounidense y su éxito fue enorme a ambos lados de la frontera. Wully Bully era extraña, divertida y absolutamente irresistible. La letra no tenía mucho sentido, pero eso no importaba. Lo que importaba era el ritmo, la [música] energía, las ganas de bailar. La banda se vestía con turbantes y trajes que parecían sacados de una película de faraones.
